WILDWOOD: EL BOSQUE SALVAJE - DATOS CURIOSOS por LIZ GIL

WILDWOOD EL BOSQUE SALVAJE

(WILDWOOD)

DATOS CURIOSOS

OCTUBRE

BRE 2026 

IMAGEM FILMS  

LIZ GIL @lizgil

Después de que su hermano bebé, Mac, es secuestrado por una parvada de cuervos, la decidida adolescente Prue McKeel inicia una desesperada misión de rescate hacia el Bosque Impasable, un bosque encantado oculto justo más allá de Portland, Oregon.

Acompañada por su torpe pero leal compañero de clase Curtis Mehlberg, Prue navega un mundo de animales parlantes, bandidos y poderosas figuras impulsadas por el dueño y la ambición.  Mientras la pareja se ve arrastrada a un conflicto que amenaza el equilibrio del bosque mismo, Prue debe descubrir la fuerza y la fe que nunca supo que poseía.

Si quiere salvar a su hermano y proteger el frágil futuro de WILDWOOD, tendrá que arriesgarlo todo.

DATOS CURIOSOS

• El director Travis Knight menciona que llega haciendo técnicamente WILWOOD por 16 años, pero honestamente la ha estado haciendo toda su vida.

• Mucho antes de que existiera un guión, una marioneta o una cámara, el director recuerda a su madre leyendo historias de Tolkien, Lewis, Baum Carroll, que insistían en que el mundo ordinario solo era ordinario porque no habíamos aprendido a mirarlo correctamente. Que en algún lugar más allá del borde de lo familiar, escondida detrás de los árboles o a la vuelta de la esquina, la maravilla esperaba. 

• La primera vez que el director encontró el manuscrito inconcluso de Colin Meloy para WILDWOOD, fue antes que llegara al mundo como una novela publicada.

• El director vio ilustraciones de Carson Ellis y como ilustra el mundo y se dio cuenta que la historia de WILDWOOD se desarrollaría en Portland, Oregon su ciudad natal.

• Se adquirieron los derechos del libro, sin saber como hacerla por lo que WILDWOOD tuvo que esperar.  Mientras hicieron otras películas donde aprendieron nuevas técnicas.

• Para el director el stop-motion recuerda que algunas cosas valen la pena tomarse su tiempo. Cientos de personas reunidas para insistir en que unas pequeñas marionetas hechas a mano pueden hacer reír, llorar, esperar, sufrir y ver el mundo diferente.

• Los 16 años que el proyecto estuvo en incubación, permitió que LAIKA perfeccionara el lenguaje de la narración hecha a mano y tuviera avances tecnológicos propios para poder realizar su proyecto más ambicioso de stop-motion. 

• Para escribir el guión el director Travis Knight recurrió a Chris Butler quien había escrito ParaNorman, Kubo y la búsqueda del samurái y Missing Link, y que además era director por derecho propio de ParaNorman y Missing Link).

• Chris Butler cuando leyó la novela por primera vez en 2013 por primera vez quedó encantado y algo intimidado de poder llevarla al cine.

• Para Chris Butler WILDWOOD sería su primer guión adaptado después de escribir guiones originales y quiso apegarse lo más posible al material original.

• En el Bosque Salvaje podrás ver un elenco de bandidos, burócratas, coyotes, aves parlantes, una rata simpática, a Prue, Curtis y Alexandra.

• El guión de Chris Butler capturó los mejores temas de la obra de Meloy.

• Los artistas de storyboard comenzaron a traducir las palabras de Butler en imágenes en 2018. Para principios de 2020, la película había entrado en preproducción, apenas semanas antes del estallido de la pandemia de COVID-19 que obligó al mundo a un confinamiento.

• Por la pandemia varios elementos de la preproducción trabajaron desde sus casas, hasta que el equipo pudo regresar al estudio en julio de 2020, y el rodaje de la producción comenzó oficialmente en 2021.

• A principios de 2020, Travis Knight comenzó a reunirse con el diseñador principal de personajes Thibault Leclercq, para diseñar inicialmente a Prue y Curtis. 

• Los personajes animales de la película fueron los más desafiantes porque no podían verse caricaturescos sino quisieron que reflejaran la anatomía real de las criaturas.  

• Los coyotes tienen una silueta aterradora y salvaje, tienen una chaqueta de estilo militar bien ajustada pero se ven incómodos con sus uniformes de inspiración napoleónica. 

• La camisola de Séptima restringía su ágil anatomía de roedor, pero tuvo poses cómicas que la hicieron divertida. 

• No todos los personajes animales tienen vestuario, por ejemplo para Thibault y Knight no fue necesaria ninguna ornamentación adicional.

• Los diseños de personajes de Thibault fueron esculpidos digitalmente usando programas como Z-Brush y Houdini y las maquetas digitales sirvieron como la base para las marionetas que cobran vida en las manos de los animadores de la película. 

• Los coyotes en CG lucen exactamente igual que los coyotes físicos. Los coyotes digitales se insertaron en las impresionantes escenas de multitudes de la película, dando la impresión de que la Gobernadora Viuda tiene fuerzas casi ilimitadas bajo su mandato. 

• Aunque la historia empieza en Portland, representaron todo Oregon: Forest Park, las Colinas Pintadas que están en el este de Oregon, Opal Creek, el Monte Hood y el desierto.

• La casa de la familia McKeel se convirtió en un enfoque temprano para el diseñador de producción Nelson Lowry.  La novela de Colin Meloy había especificado que la familia vivía en el histórico barrio de St. Johns, al norte de Portland que resulta estar junto al barrio del diseñador de producción.

• Nelson Lowry pasó tiempo recorriendo el vecindario en busca de inspiración y fotografiaba varias propiedades para tomar elementos de cada una y construir la casa perfecta para la familia McKeel. 

• En la secuencia en donde Prue anda en bicicleta por Portland para comprar un café antes de llevar a Mac al parque, pasa por el centro de la ciudad.  Se construyeron múltiples sets con recreaciones en miniatura de emblemáticos lugares de Portland, incluyendo la librería Powell 's City of Books.  Sin embargo, los sets en sí no eran del todo precisos geográficamente. 

• La Mansión Pittock, el centro del poder gubernamental, presenta torreones de techos rojos, estatuas doradas, una terraza de jade y un gran balcón donde se ven los paisajes del bosque, comparte su nombre con el histórico chateau de estilo renacentista francés en las colinas del oeste de Portland.

• El salón principal de la mansión estaba pensado para parecer construido de granito y vidrio, con una gran escalera que sube desde la planta baja hasta los 2 pisos superiores. También incluía la oficina del Gobernador, ocupada por Lars Svik, su secuaz Roger y un perro guardián mastín de mejillas caídas, y una habitación en la torre norte donde Prue es retenida como rehén.

• La residencia de Owl Rex, que Prue visita durante un encuentro clandestino con el ave real, parecía abandonado, persianas pesadas y tablones de madera cubrían sus ventanas con parteluces, mientras que en el interior, papel tapiz descascarado y tapices desteñidos adornaban habitaciones con muebles cubiertos de telarañas. 

• Para la sala del trono subterránea de Alexandra, la producción creó un espacio con forma de anfiteatro, adornado con patrones decorativos de raíces y alfombras suaves.  Su pieza central es un trono tallado de un solo tronco de árbol macizo, decorado con barandales y balaustres que culminan en una ominosa corona con púas.  

• La fortaleza incluye una red de túneles usada por los soldados coyote y un atrio donde anidan los cuervos.

• El gran Árbol de Concejo, es un enorme árbol ancestral con raíces que se extienden por todo WILWOOD y es un símbolo sagrado par ala secta de los Místicos Ancianos que incluye a la sabia Iphigenia.

• Para encontrar el árbol correcto como modelo, visitaron el sendero natural de Oak Island, en la isla Sauvie, buscando inspiración entre sus arboledas de roble blanco de Oregon. Pero no encontraron el árbol correcto ahí, sino que el diseñador caminando por su propio vecindario en Portland vio un roble tan enorme que se puede ver en Google earth, y supo que ese sería el árbol. 

• Deb Cook ha sido la diseñadora de vestuario de LAIKA en todas las películas y junto con Anja Poland, jefa de vestuario, tuvieron la tarea de crear y fabricar el vestuario para más de 200 marionetas, el doble del número de Missing Link.

• Deb Cook en 2020 durante el confinamiento por COVID-19 creó un desglose de vestuario para cada personaje. Ver cuántos cambios de vestuario necesitaría cada uno de los protagonistas y cómo tendrían que moverse las marionetas fueron tomadas en cuenta para que pudiera empezar a diseñar el vestuario. 

• El equipo de vestuario creó una variedad de telas únicas adecuadas para hacer prendas de las marionetas. Cada prenda terminada es tratada para parecer desgastada por el tiempo o manchada de sudor y en muchos casos se cosieron alambres dentro de las prendas para darles a los animadores más control sobre los vestuarios.

• Aunque los principios fundamentales del stop-motion no han cambiado en los últimos 125 años, los artistas y técnicos de LAIKA han desarrollado un enfoque de vanguardia hacia el stop-motion que combina técnicas con innovación de punta. 

• Se requirieron aproximadamente 230 marionetas prácticas en 132 sets. 

• 70 foros filmaban al mismo tiempo, cada uno rodando solo una toma de algún lugar de la película.

• La película presenta a más de 20 personajes con diálogo, cientos de marionetas y algunas de las actuaciones jamás intentadas en stop.-motion. 

• Para Missing Link, produjeron aproximadamente 106,000 caras de reemplazo impresas en 3D. Para WILDWOOD, fueron casi 142, 030 caras.

• La realización de WILWOOD llevó 231 semanas (más de 1, 155 días) desde el inicio de la producción hasta su finalización.

• El viaje de Prue apareció en las páginas de la novela best-seller del New York Times de Colin Meloy con ilustraciones de Carson Ellis.

• La novela de Colin Meloy cautivó a los lectores con su mundo imaginado y entre ellos estaba Travis Knight el presidente y director del estudio de animación stop-motion con sede en Portland, LAIKA. 

• Hicieron 2, 804 tomas que conforman la película terminada.

• Contaron con más de 1000 artistas, artesanos, técnicos y cineastas.

• 411 tomas conforman la secuencia de batalla climática de casi 12 minutos de la película, la más grande jamás creada para una película de stop-motion.

• El bebé Mac tuvo la voz del hijo bebé del director Travis Knight. Su llanto fue grabado durante los cambios de pañal.

• 132 sets prácticos fueron construidos en 117 locaciones únicas.

• 89 sets exteriores y 43 interiores dieron vida al mundo de WILDWOOD.

• Se fabricaron aproximadamente 800 objetos ‘hero’ de primer plano.

• Se crearon 728 árboles hechos a mano que representan 10 especies del Pacífico Noreste.

• La miniatura de la Mansión Pittock medía 4.34m de ancho por 3.07 m de alto y 2.69 m de profundidad y requirió 11.4 semanas y entre 45 y 50 artistas para completarse.

• El set interior más grande, es el Salón Principal de la Mansión Pittock, mide 37 metros cuadrados.

• El set exterior más grande, fue la Ladera Oeste de la Basílica inferior, medía 82.5 metros cuadrados.

• El set práctico más largo, el Camino Largo - Suburbios del Bosque Sur, se extendía 16 metros.

• Se crearon 142,030 caras de reemplazo para lograr las matizadas actuaciones de la película.

• Una sola escena requirió 1, 124 caras de reemplazo individuales (555 para Prue y 569 para Curtis), la mayor cantidad jamás usada en una sola toma de stop-motion.

• La actuación facial de Prue incluyó 12 texturas progresivas de angustia, con 7 variaciones cada vez más dañadas usadas a lo largo de la batalla climática.

• Curtis presentó 8 variaciones de textura facial

• Los coyotes de Alexandra usaron 12 texturas de daño de batalla hechas a la medida y 29 elementos de daño intercambiables, creando cientos de combinaciones posibles.

• 67 tomas presentan lágrimas visibles, más de 10 veces el récord anterior de LAIKA (Los Boxtrolls solo tenían 6).

• Las escenas de batalla de Maksim incluyen 410 hebras de saliva individualmente elaboradas, creadas a partir de pegamento caliente estirado. 

• 233 marionetas hechas a mano poblaron el mundo de WILDWOOD.

• La marioneta completamente articulada más pequeña, la Mini Séptima, medía apenas 4 centímetros de altura.

• Se crearon 75 diseños de manos únicos para las marionetas principales.

• Se fabricaron 83 construcciones de marionetas únicas.

• La General se convirtió en la marioneta más grande de WILDWOOD, midiendo 86 centímetros del pico a la cola, con una envergadura de alas de 162 centímetros.

• LAIKA desarrolló un nuevo sistema para aplicar, retirar y aplicar suciedad y daños de batalla para que las mismas marionetas de coyote pudieran reutilizarse a lo largo de la producción. 

• WILDWOOD presenta la mayor variedad de peinados y texturas de cabello natural jamás creada para una producción de LAIKA, incluyendo trenzas, colas de caballo, peinados afro, rizos, ondas y estilos lacios.

• WILDWOOD marca la primera producción de LAIKA en presentar marionetas de aves cuyas alas se abren y se pliegan por completo como las aves reales.

• Cada marioneta de La General llevaba 3, 794 plumas individuales colocadas, con aproximadamente 16, 500 plumas fabricadas a lo largo de la producción.

• Cada marioneta de Owl Rex presenta 1, 696 plumas cortadas con láser, con más de 4, 240 plumas creadas a través de las marionetas terminadas y los componentes de reemplazo.

• La General se inspiró en el águila real dorada, nativa del Pacífico Noroeste.

• Owl Rex se inspira en el búho cornudo grande, otra icónica especie regional. 

• Aunque Ember no está basada en un ave específica, el diseñador de personajes Thibault Leclerc usó al gorrión cantor como una importante referencia visual. 

• Se maquilaron con precisión 125.000 componentes de armazones.

• El departamento de maquinado perforó 39, 353 bolitas de acero endurecido.

• LAIKA usó más de 1, 150 kilómetros de alambre de bronce, todo el cual fue reciclado después de la producción.

• Un sistema de bisagras miniatura recién desarrollado permitió que las manos de la marioneta de Brendan durarán toda la producción, posiblemente una primicia en el cine de stop-motion. 

• Se soldaron 1, 442 armazones metálicos de árboles.

• El armazón del árbol más alto medía 5.7 metros.

• 146 cámaras fotografiaron la película.

• 94 sistemas de control de movimiento y 66 grúas apoyaron la producción. 

• El rodaje tuvo lugar en 112 foros, que ocupan más de 14, 400 metros cuadrados.

• Se instalaron más de 3,220 metros lineales de cortina (más de 3 kilómetros) a lo largo de los foros.

• 2,080 C-stands (soportes de iluminación) sostuvieron el equipo de iluminación y cámara.

• El departamento de cámara, iluminación y control de movimiento estuvo compuesto por 35 miembros del equipo.

• 49 animadores dieron vida a WILDWOOD fotograma a fotograma

TRAVIS KNIGHT (Director) (Sobre Alexandra): ‘Puede que exteriormente tenga la silueta de una villana de cuento de hadas, pero yo nunca la he visto así.  Los ‘villanos’ más convincentes no son realmente malvados, son personas cuyo dolor se ha agraciado hasta convertirse en algo peligroso.  Alexandra perdió a la persona que más amaba en el mundo, y no puede aceptar esa pérdida.  No puede superarla. Así que se propone doblegar al mundo ante su duelo. La entiendo. Creo que la mayoría de nosotros puede entenderla. El duelo puede hacer que lo imposible se sienta negociable.  Puede convencernos de que, con suficiente tiempo y poder, podríamos deshacer lo que ya se hizo.  La tragedia de Alexandra es que sigue esa creencia hasta su lugar más oscuro.  Hace cosas terribles, pero nacen de algo profundamente humano: amor, pérdida y la desesperada negativa a dejar ir.’

ELENCO VOCES EN ESPAÑOL

Prue Mckeel: Macarena García

Curtis Mehlberg: Emilio Treviño

Alexandra: Natalia Tellez

Brendan: Javier Ibarreche

Dan: Raúl Anaya

Iphigenia: Yolanda Vidal

Niamh: Ana Banderas

Mom: Cony Madera

Owl Rex: Gerardo Vásquez

Séptima: Cristina Hernández

Roger: Bardo Miranda

Postmaster: Eduardo Tejedo

Maksim: Gerardo Reyero

Dmitri: Carlos Barragán

Seamus: Dan Osorio

Lars Svik: Edson Matus

General: Rebeca Manríquez

Samuel: Hiram Cárdenas

Ember: María Regina

Seer: Magda Giner

Mac: Leonardo Villa

Wild Pig: Eduardo Ramírez Pablo

Clerk: Dem Vila

Maid: Angie Villa

Warden: Miichelland

Niamh (Canción): Lizeth Guerrero Allatle

Brendan (Canción): Gabriel Covagil

Alexandra (Canción): Samanta Figheroa

Coros: Rodrigo Guevara, Dem Vila, Alan Contreras

VOCES ADICIONALES: Mónica Guevara, Mayra Cabrera, Naty Chic, Emanuel Tepanecatl, Nacho González, Dany Caballero, Aureliano Castillo, Guillermo Neach, Eduardo Barragán, Ixsaris Sofichiki, Ximena de Anda, Manuel David, Betzabé Jara, Alejandro Villeli, Juan Carlos Revelo, Lissi Jimenez, Sergio Morel, Miguel De León, Valentina Souza, Isidro Sánchez Navarro, Ernesto Medrano, Charly WOlfy, Valentina COlin, Jorge Rafael, María Fernanda Merino, Rodrigo Gueravar, Amaranta Castro. 

ELENCO VOCES INGLÉS

Carey Mulligan

Peyton Elizabeth Lee

Jacob Tremblay

Richard E. Grant

Awkwafina

Armandla Stenger

Tom Waits

Charlie Day

Blythe Danner

Arthur Knight

Angela Bassett

Mahershala Ali

FICHA TÉCNICA

Director: Travis Knight

Guionista: Chris Butler

Productores: Travis Knight, Sam Wilson.

Director de fotografía: Caleb Deschanel

Diseño de producción: Nelson Lowry

Editor: Christopher Murrie-Green

Compositor: Dario Marianelli

Supervisor de efectos visuales: Steve Emerson

Diseñadora de vestuario: Deb Cook

Jefe de personajes y efectos prácticos: Oliver Jones

Director de prototipado rápido: Brian McLean

Diseñador principal de personajes: Thibault Leclercq

Supervisor de animación: Brad Schiff

Jefe de animación CG: Benoit Dubuc

Jefe de historia: Emanuela Cozzi

Liz @lizgil @lizgil7